7 septembre 2005
La direction photo dans Jarhead
J’ai déjà parlé ici de Jarhead et de ma passion pour la bande-annonce. Elle ressemble davantage à un vidéo clip qu’à une annonce traditionnelle. Elle ne nous dit rien: c’est un jeune qui part en Irak durant la guerre du golfe; on imagine que ce sera difficile pour lui, mais c’est à peu près tout. Un seul aspect du film se discerne clairement: la direction photo. Alors que la bande-annonce traditionnelle tente de nous vendre une histoire, celle-là veut nous accrocher avec sa musique et ses plans de caméra.
Plus je vieillis, plus je porte attention aux plans et aux jeux de caméra dans les films que je vois. Un film qui utilise des plans banals risque très fortement de m’emmerder. La plupart des blockbusters et des séries télé tombent dans cette catégorie: des plans de face bien cadrés quand un personnage parle, puis on coupe pour aller à l’autre qui répond, lui aussi de face. Ça fait propre. Un film qui fait des expériences mal inspirées me tombera sur les nerfs. Je pense entre autres à Fanfan: dans la scène du bal, le caméraman fait tourner la caméra sur elle-même très rapidement, une horreur à donner le vertige. “Regarde, c’est comme si on dansait! Beu-aaaaaah.”
J’adore les plans grandioses et dramatiques de Stanley Kubrick, comme la super-plongée du début dans The Shining ou le zoom graduel sur Malcom McDowell dans A Clockwork Orange. Les effets d’éclairage dans The Godfather (par exemple la semi-pénombre de la scène initiale ou la lumière éblouissante du soleil durant les funérailles) donnent à ce film toute sa texture visuelle. Je pense aussi aux films de la nouvelle vague québécoise: Un 32 août sur terre avait des plans magnifiques du désert, d’un avion qui aterrit, etc. J’adore tout ça.
L’image suivante n’est pas la plus belle, mais elle est très typique:
D’abord, on constate que le plan, au lieu d’être carré, suit une diagonale. C’est aussi le cas de l’image plus haut des soldats qui avancent (que je trouve absolument magnifique) ou du couple devant la maison. Dans le dernier cas, c’est la caméra qui, au lieu d’être bien devant la femme, est à angle avec elle, ce qui nous fait sentir comme “exclu” de la scène, en observateurs externes. Les séries plus “artistiques” utilisent souvent ce procédé, maintenant en science-fiction: Firefly, Battlestar Galactica. Alors ça devient plus commun, mais j’adore les effets que ça peut créer.
On remarque aussi que l’image est construite non seulement en largeur, mais en profondeur. La diagonale n’est pas seulement en deux, mais en trois dimensions. La grande majorité des plans dans cette bande-annonce sont comme ça. Dans la scène des soldats qui avancent, le plan est vraiment tri-dimensionnel. Dans la scène de conversation entre Jake Gyllenhaal et Jamie Foxx (que nous avons pu découvrir dans Stealth), la caméra se place constamment derrière un des acteurs comme pour obscurcir l’autre:
Nous n’avons plus ici un plan de réaction typique parce qu’on voit difficilement la réaction de Jake Gyllenhaal. L’image d’ensemble semble primer sur la simple présentation neutre de la performance que l’acteur a livrée.
Est-ce que ces plans sont objectivement meilleurs que les plans typiques d’Hollywood tête épaules de face? Je crois, oui. Ils témoignent d’une certaine richesse dans l’image et la composition qu’un tel plan ne peut atteindre. Mais je comprends bien que la beauté n’est pas objective et que tout est une question d’originalité, de distinction, de contexte. Peut-être que dans 50 ans tous les plans seront en diagonale avec beaucoup de profondeur. Alors, les cinéastes plus artistiques feront des plans carrés tête-épaules et nous jugerons que c’est “épuré”, ou encore “rétro”.
En attendant, j’ai l’intention d’aller voir ce film et, quelle que soit l’histoire, de tripper sur la direction photo. Et vous? J’ai des visiteurs sur mon site qui sont beaucoup plus cultivés que moi sur la photo (honnêtement, ce n’est pas très dur). Qu’est-ce que vous pensez de cette bande-annonce ou des images que j’ai reproduites ici? Si vous avez quelque chose à ajouter, j’aime toujours lire les messages qu’on me laisse. Parce que je suis cool.
Eul Bla affirme:
Le 8 septembre 2005 à 13:47
Je suis d’accord avec toi, les plans de caméra sont très intéressant dans la bande annonce.
Un seul effet ennuyeux, sur les image avec des flammes ont dirait des plans fait par ordinateur. Pour ce qui est de l’image avec le pipeline, il se servent de la perspective pour créer un effet de profondeur avec l’oléoduc. C’est réussi, ca donne l’impression qu’il sont perdus dans le désert. Il y a évidemment des maîtres de la prise de vue comme Kubric (tout ses films sont des exercices de prises de vue mais je trouve les jeux géométrique dans 2001 ou les scènes picturales de Barry Lyndon se démarque en particulier) ou Kurosawa. Mais de plus en plus on voit des effets intéressants. Dans l’île je crois, j’avais aussi ramarqué les prises de vues, je ne sais pas si tu as vu ce film?(qui passe du très bon au moyen au 2/3 du film)
jerome affirme:
Le 8 septembre 2005 à 16:19
Ah, je n’avais pas remarqué pour les flammes. Il faut dire que j’ai passé tellement de temps dans ma vie à regarder des graphiques que j’ai déjà regardé un vrai ciel en me disant que c’était “bien fait”. Réussi, genre. Pendant un moment, deux fils se touchaient.
Je n’ai pas encore vu The Island, mais j’ai envie de le voir. J’ai entendu des bonnes choses. J’ai entendu ailleurs dire que la direction photo était bonne, mais je pense que la personne parlait de Scarlett Johanssen. Je vais essayer de le voir bientôt et de garder l’oeil ouvert.
djuperformance affirme:
Le 10 janvier 2006 à 5:21
hi guys et félicitations pour votre oeil professionnel à dénicher les meilleurs angles de chaque plan … vous avez dû vous éclater sur crying freeman de christophe ganz non ??? (mon film préféré au niveau plan avec les john woo)…
question existentiel dont seul vous aurez peut etre la réponse :
quelle est la musique (titre et interprete) du morceau “rap rn’b” que l’on entends dans la bande annonce française de jarhead ???
merci d’avance de votre aide
dju
jerome affirme:
Le 10 janvier 2006 à 14:15
Si c’est la même qu’en français, ce serait “Jesus Walk” de Kayne West.
brem affirme:
Le 10 janvier 2006 à 14:45
Crying Freeman, l’histoire ça craint pas mal…